Uno de los géneros que se mantiene siempre vigente dentro de los estilos musicales es el Indie Pop de guitarras acústicas y envolventes, melodías revitalizadoras que se van transformando para hacerse más contemporáneo por la reinterpretación y el enfoque de los artistas que lo cultivan. Las raíces o las bases del Indie Pop provienen de los grupos o solistas que parten de una experiencia común los cuales, para componer o crear un tema o single, con una guitarra acústica en la mano se encargan de moldear una canción apareciendo los primeros acordes para luego incorporar arreglos de sonido, sintetizadores, efectos, orquestación, coros, etc. llegando a esculpir, por así decirlo, un cautivante single o sencillo.

Esta forma de composición se ha dado siempre desde las primeras manifestaciones del Rock hasta nuestros días. Refiriéndome a bandas con nombre propio y que han ganado un importante sitial en el mundo Indie de guitarras acústicas y en el tratamiento de otros instrumentos y de otros estilos afines podría nombrar por ejemplo a FELT, THE DURUTTI COLUMN, THE FIELD MICE, 10,000 MANIACS, PREFAB SPROUT, THE INNOCENCE MISSION, THE SUNDAYS, THE SUNNY STREET, THE OCEAN BLUE, THE ESSEX GREEN, RED HOUSE PAINTERS, GUITAR, THE SMITHS, THE WILD SWANS, CAMERA OBSCURA, R.E.M, PINKIE, THE RADIO DEPT., etc., pero incluyendo también detalles sónicos incidentales, música de cámara y orquestada, estilos de bandas clásicas de los 60s, 70s y 80s hasta nuestros días, Post-Punk, Noise o ruidismo controlado, Shoegaze, Dream-Pop, etc.

LA LIBERTAD CREATIVA DE LA “BEDROOM MUSIC” A la lista anterior habría que sumarle un nuevo acto denominado SILVER SCREEN el cual no pasa desapercibido porque crea composiciones mágicas evocando remembranzas y melodías del pasado integradas con su propio sello personal a través de sus vivencias musicales y personales para enfocarlo y presentarlo en un nuevo y actual contexto. En mi caso particular cuando tuve el disco en mis manos y escuché a la banda me dí con la grata sorpresa, al leer los créditos, que las composiciones, arreglos, instrumentación, voces y la producción en general estaban hechas por una sola persona, es decir SILVER SCREEN es en realidad el proyecto en solitario del artista CRIS MILLER, esto le otorga bastante mérito y un valor agregado a su música, genialidad por partida doble. Es importante a partir de este punto mencionar esta técnica la cual no es nueva ya que algunos artistas la han usado en el pasado, como por ejemplo KURT RALSKE, el cerebro detrás de su proyecto para 4AD Records denominado ULTRA VIVID SCENE (1988). Esta técnica es denominada “bedroom music” ó música hecha en una habitación y que hoy cobra mucho más fuerza por el avance de la tecnología y la necesidad de crear un propio estudio en casa en donde el artista tome las riendas y el control absoluto de su propuesta musical con una amplia libertad creativa hasta la etapa de post-producción y de otro lado significa también invertir un menor presupuesto sin la necesidad de grabar en grandes estudios gastando grandes cantidades de dinero.

Otros artistas similares y contemporáneos que hacen música desde su dormitorio son GRIMES, NIGHTLANDS, M83, APPARAT, GUITAR, etc., con buenos resultados y excelentes críticas. FORMACION Y DISCOGRAFIA En referencia a lo comentado en el capítulo anterior SILVER SCREEN es el proyecto en solitario del artista CRIS MILLER, proveniente de California, USA el cual inició su travesía musical en el año 2005 al lanzar su álbum debut denominado “The Greatest Story Never Told” (2005), bajo el sello CLAIRECORDS con gran aceptación. Luego de un prolongado receso de más de 8 años termina de grabar su segunda gran placa titulada “When You And I Where Very Young” (2013) llamando la atención por la innovación en profundas melodías de exquisito corte Pop. Resumiendo el nuevo álbum de SILVER SCREEN éste presenta un encanto especial y una gran sensibilidad para componer exquisitas gemas Pop que destacan por su estructura y tratamiento acústico a la cual se le han incorporado efectos sónicos, sintetizadores, texturas de corte electrónico, coros y un juego de voces de acompañamiento, layers o capas de guitarra, Psicodelia de los 60s y 70s en medio de un ambiente pastoral y optimista.

Fernando Rivera.